成都温江桂花树园艺行业资讯-让中国花艺绽放世界——第四届中国

成都温江桂花树园艺行业资讯-让中国花艺绽放世界——第四届中国杯插花花艺大赛在唐山举办

 

 

7月的唐山，天气已开启“暴晒”模式。然而，比天气更热烈的，是7月2〜9日举办的第四届中国杯插花花艺大赛的现场。作为国内级别最高的插花花艺赛事，本届中国杯吸引了来自全国20个省（区、市）的55位花艺选手同台竞技。高手云集，比赛的激烈程度可想而知。最终，已参加3届中国杯、来自江苏的韩海成功夺冠。来自湖北的程新宗和来自上海的刘成林分别获得亚军和季军。

高手云集的中国杯好戏连台。无论是选手的每一场比赛，还是嘉宾的花艺表演，都给人留下了深刻的印象。决赛现场，选手完成了人体花艺作品。

本届大赛的参赛选手中，既有多次参加国内外大型比赛的“老选手”，也有第一次参加中国杯的“新面孔”。参加花艺比赛不仅要拼创意，拼技术，也要拼财力，选手赛前的精心准备往往需要一个强大的团队来协助。名次固然重要，但更重要的是花艺水平的提升。正如韩国一位世界杯花艺冠军曾说过：“参加比赛本身就是最大的进步。”

从事花艺20多年、曾参加过2次国际比赛、3次中国杯的韩海可以说是一位“老选手”了。他向记者坦言，本次比赛是他参加过所有比赛中最辛苦的一次。为了比赛，他的团队准备了整整一个月。就在决赛的前一夜，他和其他几位决赛选手一起，熬了一个通宵做赛前准备。在开局成绩并不理想的情况下，他全力以赴，通过手捧花束和人体花艺两个项目的高水平发挥，终于实现了冠军梦想。

首次参加中国杯就获得亚军的程新宗是本届大赛的最大黑马。他从事花艺10多年，曾到台湾拜师学艺。此次参赛他压根儿没想过得奖的事，只是认真对待比赛、认真完成作品。“我从接到大赛通知后就开始做手稿，先后多次修改。这次参赛选手水平都很强，许多作品都很惊艳，我没想到自己能‘杀入’决赛。”程新宗说。由于缺乏准备，他在决赛中使用的花材大部分都是其他选手友情赞助的。在花材有限的情况下，程新宗通过技巧、创意和架构进行创新，充分体现了他的创造力和临场应变能力。

已是第2次参加中国杯的刘成林曾参加过2009年在韩国举办的“AFDU”花艺比赛。那次比赛让他首次接触到花艺环境布置，对他的花艺道路影响很深。“花艺与环境的整合是每个花艺师都要掌握的技能，环境布置不能仅局限在花艺师的构想里，还要应用到商业中来体现价值。”刘成林说。对于他来说，参加比赛的目的就是不断学习、不断提高。

本届比赛很多选手背后的老师、助手都是业内“大咖”级人物。2011年洲际杯花艺比赛第二名、美国加州花艺学院金牌教授欧怡玲此次就是作为一名助手出现在赛场中。她告诉记者，做助手是希望能帮助选手通过比赛使花艺水平更上一层楼。花艺需要静下心来钻研，在舞台上淋漓尽致地表现，这样才能把作品做得漂亮。谈起对本届大赛的感受，欧怡玲说：“大赛规则与亚洲杯、洲际杯、世界杯等国际赛制没有什么差别。我看到的每位选手、每名工作人员都非常用心。惟一稍有遗憾的是由于天气较热等原因，花材品质受到影响，达不到选手要求的等级。随着大陆花卉产业的不断提升，花艺水平肯定也会不断提高。”

花材的确是令许多选手头疼的事情。为了保证使用到心仪的花材，选手们或是从云南直接调货，或是在北京选购，有一些特殊材料还要特意从家乡运至唐山。一位选手告诉记者说：“我们准备的花材一般是用量的3〜4倍，这样才能保证效果。”

在初赛间歇，记者在赛场角落偶遇正在整理花材的上届中国杯亚军卿少波。今年，他变换了身份，成为一名选手的场地助手。“今年的中国杯让人很意外，没想到大家进步这么快，单从架构看不出太大差距，关键看上花效果，谁能进前20名真不好说。复赛、决赛更考验选手的综合能力，比赛结果存在很大的偶然性。”经历过比赛考验的卿少波对团队的力量深有体会。“选手的背后其实是整个团队在比赛。离开了团队，比赛将会非常困难。”

在请业内人士评价本届中国杯时，记者听到最多的就是“选手水平高”、“作品很震撼”。亚洲花店业协会理事长尹锡壬曾担任2005年首届中国杯的评委。她在观看本届中国杯后表示，中国花艺水平有了质的飞跃。她期待未来看到越来越多的中国优秀选手参与到亚洲杯等国际性花艺大赛中。

“本届中国杯堪称历届大赛中水平最高、作品最精彩的一届。虽然选手正式准备时间只有1个多月，但创作了许多令人震撼的作品。自上届中国杯举办以来的3年时间里，选手进步很快，而且进步的不是几位选手，而是一大批选手。”大赛评委、中国插花花艺资深大师蔡仲娟在接受记者采访时高兴地说：“选手在架构制作、色彩把握、花材固定等方面都有提高，主题突出、独创性作品较多，这给评比增加了难度。尽管人体花艺是首次引入比赛中，虽然起步较晚，但起点很高。”

“几乎每个选手在花材的用法上都相当成熟，纤细类的进口花材用量明显增加。”大赛评委、中国台湾著名花艺师林惠理评价说：“除了中式插花体现出民族特色之外，一些选手能够将写景、线条等中式风格融入西方花艺中，提升了作品的柔美度。中西结合的味道，令人惊喜。”

对于选手来说，取得好成绩固然值得高兴，但更重要的是找出不足，不断进步。比如在手捧花项目中，许多选手扣分较多。“根据神秘箱提供的花材和主题，应该确定是以粉色系为主，主花中一定有芍药。芍药是我国的传统情人花材，选手要知道插花的历史。另外，在选材上可以少用但不可多用，比如大红香石竹就不适合应用在此花束中。与初赛作品相比，选手的手捧花水平还有待提高，基本功还要加强。”蔡仲娟说。从缸花、盘花这两项东方插花作品来看，选手在比例掌握、疏密度、焦点位置、空间处理等方面仍有很大进步空间。一些选手的缸里用了不干净的水，这也是东方插花很忌讳的事情。

复赛、决赛全面考验选手的技术水平和心理素质，对高手来说，心理素质尤为重要。大赛评委、澳门特别行政区花卉业商会会长周佩华认为，以“七夕”为主题的螺旋花束主要是体现温馨、浪漫，不需要太多架构，重点是要站得稳，捆绑点扎实。一些选手由于顾虑较多，为了制作架构反而忽略了基本的技术要点。从整场比赛来看，选手在技术、现场发挥上还要下工夫，尤其要加强基本功训练，重视作品的比例、色彩、分布、节奏感，让作品更有灵魂。“国际性花艺比赛中都会有神秘箱，最终离不开花束等基本花艺形式。”周佩华说。

林惠理特别提到了花材保鲜度的问题：“许多选手上午制作的作品在下午就发现有失水的现象。花材的保鲜度在国际比赛的评审上是非常严苛的。一些花材耐水性不佳，比如蕨类就是非常危险的材料，不太适合放到花艺作品中。有经验的选手会在赛前关注到每种花材的耐水性。”

对于选手来说，往往细节决定成败。大赛评委、世界花卉协会广东花卉文化学会会长苏丽思认为，本届大赛选手无论在设计还是选材上的独创性都有明显增加，但是在细节上的处理还不够成熟。成功的花艺设计一定是依托技法去承载灵感的。选手要加强技法的训练，细节的处理也是成功的关键。比如有试管的地方必须要插上花材和干净的水，粘贴材料时的胶水不能暴露，等等。

除了提升花艺水平，树立正确的比赛观也应是选手走向成熟的必由之路。大赛评委、江苏省插花专业委员会副会长刘飞鸣认为，很多优秀的花艺师都是从选手一步步成长起来的，难免经历挫折和失败，但不经历风雨怎能见彩虹？冠军只有一个，选手要有良好的心态，正确面对失败，提升自己的花艺修养。

要想在比赛中取得好成绩，掌握比赛规则也是非常必要的。大赛监委、中国花卉协会零售业分会副秘书长李海波谈到了选手对于作品尺寸的理解问题。比如个别选手在餐桌花艺中使用的桌子尺寸超过了整个作品的尺寸限制要求。还有一些作品虽然架构符合要求，但插上主花之后尺寸就超过了标准，这些都是要扣分的。

立足本土文化，在世界大赛中脱颖而出

大赛过后，业者更关心的是如何让中国选手在未来的国际花艺竞争中脱颖而出。观摩了本届中国杯整体赛况的台湾花艺师李清海认为，近几年世界各地的著名花艺师活跃在中国大陆参与花艺培训，使80后、90后的新一代花艺选手水平有了很大突破。与国外选手相比，国内选手在技巧、设计方面的实力差距并不大，差距最大的主要体现在国际感、现场感和空间感上。选手缺乏与国际选手之间的交流和切磋，要敢于参加国际比赛。在国际比赛中，最重要的就是作品的独创性和作品的灵魂。选手在不熟悉的环境里、在缺乏帮手的情况下，主要考验临场发挥能力。“本届大赛的赛制很好地保护了具有独创性和临场发挥能力强的选手，这非常有利于为国际比赛输送高水平选手。”李清海说。

苏丽思同样谈到了作品独创性的问题。她认为，独创性是国际大赛的核心价值。我们选手在借鉴西方现代手法的同时，不能一味坚持，而是要脱离它并且在大格局上进行升华。艺术必须要根植于深厚的文化土壤，想要脱颖而出就必须与众不同。西方的花艺技法是成熟的，想要超越它就需要将自己的文化背景及东方哲学融入到作品中，使之独一无二。选手不要舍弃任何与材料打交道的机会，要提升花艺素养，与扎实的技术相融合，这样才能真正全方位提高花艺水平。

自从上届中国杯引入东方插花项目以来，业内学习东方插花的氛围越来越浓。再加上这几年国家注重传统文化，东方插花的培训在各地蓬勃兴起。蔡仲娟认为，东方插花具有民族特色，是我们立足世界花艺行业的根基。选手要加强基础性学习，将欧式花艺和东方插花的精髓相结合，走出自己的特色。

刘飞鸣认为，学习中国传统插花除了要学习技法、技巧、固定方法之外，更多的是要关注传统插花中体现的意境、韵味、文化内涵及人文精神，从而更深地了解中国人的审美态度、与自然的关系以及哲学思想，然后把这些东西用到现代花艺作品中去。

“我的中国梦有两个，一是让插花艺术走进千家万户，二是让中国插花艺术重登国际舞台，重振雄风。”蔡仲娟的话道出了许多花艺人的心声。

▲决赛场景

▲复赛评审结束后，中国花协领导与部分评委、监委、竞技委及大赛主持人

成都温江苗木网转稿